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Archive for the ‘Noticias literarias’ Category

“Te Cuento”, una “app” para dispositivos Android una aplicación pensada para personas sordas que permite reproducir libros traducidos a la lengua de signos., además de permitir crearse sus propios relatos, tanto en lengua de signos como en castellano.

La aplicación tiene la apariencia de una biblioteca virtual en la que se han incorporando cuentos y libros traducidos a la lengua de signos española, como «Platero y Yo», «El Ángel caído», «La Reina de los mares» o «¡Qué divertido es comer fruta!».

Esta “app” ha sido creada por la Fundación CNSE con el apoyo del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte y de la Fundación ONCE, este primer lector digital para personas sordas.

El objetivo es promover el hábito lector y la creación literaria entre infancia y juventud sorda a través de la lengua de signos española, y facilitar la labor que familias y profesionales realizan en este ámbito. “Te cuento” es un proyecto que se enmarca en una línea de actuación en materia de promoción lectora que desde el año 2003 desarrollan de forma conjunta la Fundación CNSE y el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte para acercar los libros a las personas sordas.

Un gran avance para seguir haciendo accesible la lectura a toda la población.

Fuente: ABC

 

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Fuente: Zuzeu.eus

Ayer fallecía el presentador, columnista y escritor guipuzcoano Hasier Etxeberria que difundió durante más de 13 años la cultura en euskera a través de su programa de entrevistas literarias “Sautrela” entre 1999 y 2012.

Autor prolífico, su primer libro fue Ipuin ezberninak eta erregalokoak, y en 1999 ganó el premio Ciudad de Irun por Arrainak ura baino.

También escribió novela negra: Eulien bazka y Mutuaren hitzak, y obras de literatura infantil y juvenil como Estatua baten historia, con la que obtuvo el Premio Bilintx, e Inesaren balada, finalista en el Premio Nacional en 2001 y que fue traducida al castellano, catalán y francés.

Entre sus libros periodísticos destacan Bost idazle Hasier Etxeberriarekin, que recopila las entrevistas que realizó a Bernardo Atxaga, Koldo Izagirre, Anjel Lertxundi, Ramon Saizarbitoria y Joseba Sarrionandia. La gastronomía fue otra de sus pasiones como Porca memoria: recuerdo de comida y bebida de un par de verracos escrito con David De Jorge ; La Gastronomía de Gipuzkoa, que elaboró junto a Martin Berasategui, o Clorofila junto Andoni Luis Aduriz, Unai Ugalde y Miguel Sánchez-Ostíz.

Puedes encontrar sus obras en el catálogo de la Biblioteca de la Universidad de Navarra.

Fuente: Noticias de Navarra

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Como cada 27 de marzo desde hace 55 años, hoy es el Día Mundial del Teatro, una celebración que organiza el Instituto Internacional del Teatro de la UNESCO, y con el que se quiere poner en valor la labor realizada por los profesionales de esta forma de expresión artística. Este año la autora del mensaje del Día mundial del teatro es la actriz francesa Isabelle Huppert.

Bueno, aquí estamos otra vez. Reunidos de nuevo en primavera, 55 años después de nuestra reunión fundacional, para celebrar el #DíaMundialdelTeatro. Un solo día, 24 horas, que comienzan de la mano del teatro NO y del Bunraku que pasan por la Ópera de Pekín y el Kathakali, brillando entre Grecia y Escandinavia, de Esquilo a Ibsen, de Sófocles a Strinberg, entre Inglaterra e Italia, de Sara Kane a Pirandello, y también Francia entre otros, donde nos encontramos, y donde París es la ciudad del mundo que atrae a más grupos de teatro internacional. En esas 24 horas podemos ir de Francia a Rusia, de Racine y Molière a Chejov, e incluso atravesar el Atlántico para acabar en un Campamento californiano, tentando a jóvenes a reinventar, quizás, el teatro.

De hecho, el teatro renace cada día de sus cenizas. No es sino una convención que hay que abolir incansablemente. Así es como sigue vivo. El teatro tiene una vida abundante que desafía el espacio y el tiempo, y las obras más contemporáneas se nutren de los siglos pasados, los repertorios más clásicos se hacen modernos cada vez que son subidos de nuevo a escena.

El Día Mundial del Teatro no es pues, obviamente, un día cualquiera de nuestras vidas que deba ser tomado de forma banal. Hace revivir un inmenso espacio-tiempo y, para evocarlo, querría citar a un dramaturgo francés tan genial como discreto, Jean Tardieu: Hablando del espacio, se pregunta ‘cuál es el camino más largo para ir de un punto a otro.’ Sobre el tiempo, sugiere ‘medir, en décimas de segundo, el tiempo que se tarda en pronunciar la palabra ‘eternidad”. Sobre el espacio-tiempo, también dice: ‘Antes de dormir, fija tu mente en dos puntos del espacio, y calcula cuánto tiempo se tarda, en un sueño, en ir de uno a otro’.

Es la frase ‘en un sueño’ la que siempre me da vueltas en la cabeza. Pareciera que Jean Tardieu y Bob Wilson se hubieran encontrado.

También podemos resumir nuestro Día Mundial del Teatro, citando las palabras de Samuel Beckett que hace decir a Winnie en su estilo expeditivo: ‘¡Oh, qué hermoso día habrá sido!’

Al pensar en este Mensaje que tengo el honor de que me hayan pedido que escriba, he recordado todos los sueños de estas escenas. Por eso puedo decir que no he venido a esta sala de la UNESCO yo sola. Todos los personajes que he interpretado en escena me acompañan. Personajes que parecieron irse cuando caía el telón, pero que han cavado una vida subterránea en mí, dispuestos a ayudar o destruir los personajes que les sucedieron. Fedra, Araminte, Orlando, Hedda Gabbler, Medea, Merteuil, Blanche Dubois… Me acompañan también todos los personajes que he adorado y aplaudido como espectadora. Y por eso es por lo que pertenezco al mundo. Soy griega, africana, siria, veneciana, rusa, brasileña, persa, romana, japonesa, marsellesa, neoyorkina, filipina, argentina, noruega, coreana, alemana, austriaca, inglesa, realmente del mundo entero. Esa es la auténtica globalización.

En 1964, con ocasión de este #Día Mundial del Teatro, Laurence Olivier anunció que, tras más de un siglo de lucha, por fin se acababa de crear en Inglaterra un teatro nacional que él quiso transformar inmediatamente en un teatro internacional, al menos por su repertorio. El tenía muy claro que Shakespeare pertenecía al mundo.

Me ha encantado saber que el primer Mensaje de estos Días Mundiales del Teatro, en 1962, se le confió a Jean Cocteau, por ser autor del libro ‘La vuelta al mundo en 80 días otra vez’. Yo he dado la vuelta al mundo de forma diferente. La he dado en 80 espectáculos u 80 películas. Incluyo aquí películas en las que no distingo entre hacer teatro o cine, que sorprende cada vez que lo digo pero es cierto, es como es. Ninguna diferencia.

Al hablar aquí no soy yo. No soy una actriz. Soy solo uno de esos incontables personajes gracias a los cuales el teatro sigue existiendo. Es un poco nuestro deber. Y nuestra necesidad. Cómo expresarlo… Nosotros no hacemos que el teatro exista. Es gracias al teatro que nosotros existimos.

El teatro es muy fuerte, resiste, sobrevive a todo, a las guerras, a las censuras, a la falta de dinero. Es suficiente con decir ‘la escena es un escenario vacío de un tiempo indeterminado’ y hacer entrar a un actor. O una actriz. ¿Qué va a hacer? ¿Qué va a decir? ¿Van a hablar? El público espera, se va a saber, ese público sin el que no existe el teatro, no lo olvidemos nunca. Una sola persona de público, es público. ¡Esperemos que no haya muchas sillas vacías! Salvo en la obra de Ionesco. Al final la Vieja dice: ‘Sí, sí, muramos en plena gloria… Muramos para entrar en la leyenda… Al menos tendremos nuestra calle.’

El Día Mundial del Teatro existe desde hace ahora 55 años. En 55 años soy la octava mujer a la que se le pide pronunciar un mensaje, bueno, no sé si la palabra ‘mensaje’ es la adecuada. Mis predecesores (¡se impone el masculino!) hablaron del teatro de la imaginación, de libertad, del origen, evocaron la multiculturalidad, la belleza, las preguntas sin respuestas… En 2013, hace tan solo 4 años, Darío Fo dijo: ‘la única solución a la crisis, reside en la esperanza de una gran caza de brujas contra nosotros, especialmente contra los jóvenes que quieren aprender el arte del teatro: así surgirá una nueva diáspora de comediantes, que hará surgir de estas limitaciones unos beneficios inimaginables para una nueva representación.’ Beneficios inimaginables es una fórmula digna de aparecer en un programa político, ¿no? Como estoy en París poco antes de unas elecciones presidenciales, sugeriría a aquellos que pretenden gobernarnos, que estén atentos a los beneficios inimaginables aportados por el teatro. Y por supuesto, ¡nada de caza de brujas!

El teatro para mí es el otro, el diálogo, la ausencia de odio. La amistad entre los pueblos. No sé ahora mismo qué significa exactamente, pero creo en la comunidad, en la amistad de los espectadores y los actores, en la unión de todos a los que reúne el teatro, los que lo escriben, los que lo traducen, los que lo explican, los que lo visten, los que lo decoran, los que lo interpretan, incluso, los que van. El teatro nos protege, nos acoge… Creo de veras que nos ama… tanto como le amamos.

Recuerdo a un viejo director de la vieja escuela, que antes de que se levantara el telón, entre bambalinas, decía cada noche con voz firme: ‘¡Paso al teatro!’

Estas serán mis últimas palabras. Gracias.

Traducción: Fernando Bercebal

 

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Fuente: mindfulnessenpalabras.wordpress.com

El 17 de marzo falleció el poeta, novelista, dramaturgo y ensayista santaluciano Derek Walcott, Premio Nobel de Literatura en 1992 y TS Eliot de Poesía en 2011, considerado uno de los “más” grandes poetas del Caribe.

Su obra más reconocida es el poema épico “Omeros, el cual hace alusión a los personajes de la “Ilíada” pero la acción transcurre en la isla de Santa Lucía e incorpora pescadores isleños.

Otras de sus textos más reseñables fueron Sueño en la montaña del mono, El viajero afortunadoOtra vidaEl reino del caimitoEl testamento de Arkansas.

Puedes consultar sus obras en el catálogo de la Biblioteca UNAV.

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José Zorrilla es un poeta y dramaturgo nacido hace 200 años en Valladolid y que falleció en 1893 en Madrid.  El más conocido poeta romántico español y uno de los principales representantes del romanticismo medievalizante y legendario.

Alcanzó fama tras leer unos versos suyos ante el cadáver de Larra. Colaboró en periódicos como El Porvenir y El Español, en los que aparecieron muchos de los poemas compuestos por él por esas fechas.  También escribió numerosas leyendas (Cantos del trovador, Vigilias del estío, Flores perdidas…), en las que resucita a la España medieval y renacentista. En 1837 Zorrilla inició su producción teatral con Vivir loco y morir más, y alcanzó su primer éxito con El zapatero y el rey. Aunque su obra más conocida y representada es Don Juan Tenorio.

En 1855 marchó a México, donde fue protegido por el emperador Maximiliano, que lo nombró director del Teatro Nacional. Regresó a España e ingresó en la Real Academia, tomó posesión el 31 de mayo de 1885 con el discurso en verso titulado Autobiografía y autorretrato poéticos. Le respondió, en nombre de la corporación, Leopoldo Augusto de Cueto, marqués de Valmar. La sesión estuvo presidida por el rey Alfonso XIII y la familia real.

En 1889 fue coronado como poeta en el alcázar de Granada por el duque de Rivas, en representación de la reina regente.

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Elena Soriano Jara (Fuentidueña del Tajo, 1917 – Madrid, 1996) fue una precoz escritora española que a los 14 años ya publicaba en revistas regionales. Terminó sus estudios de Magisterio en 1935 e inmeditamente después comenzó los de Filosofía y Letras, no pudiendo terminarlos al ser incapacitada para hacerlo en la Guerra Civil.

En 1951 publica la novela Caza menor.  En 1955 escribe La playa de los locos, la primera novela que formaría parte de la trilogía “Mujer y Hombre”, prohibida por la censura y publicada junto con Espejismos y Medea 55 en 1986. De 1969 a 1976 funda y dirige la revista El Urogallo. En 1986 publica Testimonio materno , obra autobiográfica y en 1990 el libro de relatos La vida pequeña.

Puedes encontrar sus obras en el catálogo de la Biblioteca UNAV.

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José Luis Sampedro (Barcelona, 1 de febrero de 1917-Madrid, 8 de abril de 2013) fue un economista y escritor que pasó su infancia en Tánger. Estudió Ciencias Económicas en la Universidad Central, hoy Complutense, en 1947, consiguiendo un premio Extraordinario. En 1951 obtuvo el grado de Doctor también con premio Extraordinario. Años más tarde, en 1955, consiguió la primera cátedra de dicha disciplina. Ejerció la docencia durante 30 años. Fue profesor visitante en Salford y Liverpool.

Alternó la enseñanza con otra de sus grandes pasiones, la escritura, tando de obras económicas como literarias. Sus primeras novelas, La estatua de Adolfo Espejo y La sombra de los días, no se publicaron entonces. En 1952 publicó la novela Congreso de Estocolmo, a la que siguieron, entre otras, El río que nos lleva (1961), Octubre, octubre (1981), La sonrisa etrusca (1985), La vieja sirena (1990), Real Sitio (1993), Escribir es vivir (2005) , La escritura necesaria (2006) y Monte Sinaí (2012).

En 1990 fue nombrado miembro de la Real Academia Española, donde en su discurso de ingreso, Desde la frontera, se definió como hombre frontera y describió el mundo como articulación de fronteras.

El Consejo de Ministros de 12 de noviembre de 2010 le otorgó la Orden de las Artes y las Letras de España “por su sobresaliente trayectoria literaria y por su pensamiento comprometido con los problemas de su tiempo”.

En 2011 recibió el Premio Nacional de las Letras Españolas .

Puedes encontrar sus obras en el catálogo de la Biblioteca UNAV.

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